我們為什麼要看展覽?去碰面你心心念念、只在書本或屏幕上見過的畫面;去打開通往過去的窗口,發現數個世紀之前人類的存在證明;去看與你一起生活在這個世界的藝術家,他們面對生活所作出的不同回應;抑或是藉一方之地去發想關於未來的不可知?

俄國藝評家 Viktor Shklovsky 有番話被反復引用,或許因為他說得最真切—— 「藝術之所以存在,是為了使人恢復對生活的感覺,使人去感受事物,使石頭成為石頭。」於是看展變成了日常的維他命,在周末來臨之前、在出發旅行之前,我們已經習慣先看看展訊,就怕和某個「它」擦肩而過。

年末到了,世界各地的博物館/美術館紛紛公佈新年計劃,有的甚至已經開幕,以各異其趣的展覽連線到 2019 年。Voicer 幫你悉心準備了一份「懶人包」,到底有哪些令人心動且「蠢蠢欲動」的展覽呢,現在揭曉👀

illustration by María Luque

看一次少一次的 masterpiece

什麼叫做 masterpiece?並不只是一句煞有介事的誇獎,有請 20 世紀前的大師們「現身說法」,只要看到一件就值回票價。

拉斐爾前派的軌跡

Parabola of Pre-Raphaelitism

海報畫作來自 Dante Gabriel Rossetti, Venus Verticordia, 1864

因為不滿「愚蠢」的教學方法,渴望發自內心地繪畫,1848 年,英國皇家藝術學院的學生 Dante Gabriel Rossetti,和他的朋友一起組成藝術團體——拉斐爾前派。

JMW Turner, Calais Sands, Low Water, Poissards Collecting Bait, 1830

這些浪漫的先鋒之作,與偉大的風景畫家 JMW Turner 有什麼聯繫?又是如何影響到 Edward Burne-Jones、William Morris 等畫家?此次展覽透過約 150 件展品,包括油畫、水彩、素描、彩繪玻璃、掛毯、家具等,將拉斐爾前派的軌跡娓娓道來。

Frederic Leighton, Mother and Child, 1865

Voicer 推薦理由: 誰能想到「搗蛋學生」創立的秘密組織,竟然能改變藝術潮流?這個在三個世紀前曇花一現的藝術團體等你去揭開它的神秘面紗。

🇯🇵 東京三菱一號館美術館

📅 2019.03.14 – 2019.06.09

🎫 1700JPY

🌍 mimt.jp/ppr

梵谷與英國

Van Gogh And Britain

Vincent van Gogh, Self-portrait, 1889

明年春季,泰特不列顛美術館將舉辦近十年間英國規模最大的 Van Gogh 展。展覽取名為「Van Gogh And Britain」,是因為在英國生活的經歷,對年輕的 Van Gogh 起著至關重要的影響。

Vincent van Gogh, L’Arlésienne, 1890

Vincent van Gogh, Sunflowers, 1888

英國作家 Charles Dickens 和 George Eliot 的小說令他著迷,而英國畫家 John Constable、John Everett Millais 更是深深影響他日後的創作。與此同時,展覽亦將展出受到 Van Gogh 影響的英國藝術家如 Francis Bacon、David Bomberg 的作品。

Voicer推薦理由: 一次可以看到《自畫像》、《星空》以及甚少借出的《向日葵》等名作,激動得讓人想轉圈圈。

📅 2019.03.27 – 2019.08.11

🇬🇧 倫敦泰特不列顛美術館

🎫 22GBP

🌍 www.tate.org.uk

古斯塔夫·克林姆特:1900 年代的維也納和日本

Gustav Klimt: Vienna – Japan 1900

海報畫作來自 Gustav Klimt, Judith I, 1901

Gustav Klimt, Portrait of Eugenia Primavesi, 1913/1914

為了紀念 Gustav Klimt 逝世 100 週年,東京都美術館將展出近 20 件他的畫作,堪稱日本有史以來規模最大的 Gustav Klimt 回顧展。

這位 19 世紀末維也納藝術圈最具代表性的畫家,在如今仍然擁有壓倒性的人氣。驚喜的是,展覽除了有他為人熟知的華麗無比與感官大開的作品,還將展出他鮮為人知的自然主義作品。

Gustav Klimt, Kammer Castle on Lake Attersee III, 1909/1910

Voicer 推薦理由: 這個展覽不僅有 Gustav Klimt「金色時期」的代表作,還有與他同時代的維也納藝術家作品,帶你一秒穿越回世界末的藝術狂歡。

📅 2019.04.23 – 2019.07.10

🇯🇵 東京都美術館

🎫 1600JPY

🌍 klimt2019.jp

委拉斯開茲,倫勃朗,維米爾

西班牙與荷蘭的相似之處

Velázquez, Rembrandt, Vermeer. Miradas afines en España y Holanda

Johannes Vermeer, The Little Street, c. 1658

2019 年,西班牙普拉多博物館迎來 200 歲生日,好朋友阿姆斯特丹國家博物館大方借出一批傑作,促成這個展覽——聚焦於 16、17 世紀交接之際荷蘭和西班牙黃金時代的美術精華。

Diego Velázquez, Prince Baltasar Carlos on Horseback, 1634-1635

Rembrandt, Judith at the banquet of Holofernes, 1634

包括西班牙一代繪畫大師 Velázquez、荷蘭藝術史上響噹噹的 Rembrandt、主攻巴洛克黑暗面的西班牙畫家 Ribera、精於捕捉日常之光的荷蘭畫家 Vermeer 的作品。

Voicer 推薦理由: 展覽標題不是已經給出最好的理由了嗎?Velázquez!Rembrandt!Vermeer!

📅 2019.06.25 – 2019.09.29

🇪🇸 馬德里普拉多博物館

🎫 15EUR

🌍 www.museodelprado.es

萊昂納多·達·文西回顧展

Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci, Saint Jean-Baptiste, 1513-1516

Leonardo da Vinci, La Belle Ferronniere, 1495-1499

達·文西畫作裡蘊藏的精妙之美和隱秘傳說,在時間的游移中只增不減。藉這位文藝復興時期的偉大天才誕辰五百週年的時機,盧浮宮將為他舉辦一次回顧展,屆時觀眾便有幸能看到他現存於世的三分之一的作品。

另外,此次展覽還有望能藉到 2017 年在佳士得拍賣行以 4.5 億美元高價賣出的最後一件私人所有的達·文西作品《救世主》。

Leonardo da Vinci, Salvator Mundi, c. 1500

Voicer 推薦理由: 只要花 15 歐就能親眼見到不止一幅的達·文西真跡,這絕對是場划算的交易,這次你應該不會打算只看一眼被人潮包圍的《蒙娜麗莎》就走了吧?

📅 2019.10.24 – 2020.02.24

🇫🇷 巴黎盧浮宮

🎫 15EUR

🌍 www.louvre.fr

不可不看的現代藝術大師

20 世紀的藝術成就閃閃發光,新的科技和局勢之下爆炸出新的藝術路數,從內在的思考到外在的造型統統發生了變化。

盧齊歐·封塔納:突破口

Lucio Fontana: On the Threshold

Lucio Fontana, Concetto Spaziale, Attesa, 1967

這是美國超過四十年來第一次舉辦 Lucio Fontana 的大型回顧展,重新回顧這位 20 世紀率先作出大膽革新的藝術家的創作生涯。

這位阿根廷/意大利藝術家最為人稱道的作品當屬 Cuts 系列,那些被割破的彩色畫布成為戰後藝術最重要的標誌之一,他以「置於絕境而後生」的方式打開了創作的另一個維度。

Lucio Fontana, Concetto Spaziale, Attesa, 1967

此外,展覽還將呈現 Fontana 創作初期的陶藝作品,並將在 The Met 第五大道博物館和布勞耶分館同時展出。

Voicer 推薦理由: 如果你仍然對「割破紙=前衛」這件事充滿疑惑,那麼必須親自去找找答案。

2019.01.23 – 2019.04.14

🇺🇸 紐約大都會藝術博物館第五大道、布勞耶分館

🎫 25USD

🌍 www.metmuseum.org

賈科梅蒂在普拉多

Giacometti en el Prado

Alberto Giacometti, Paris, 1951

前面提到西班牙普拉多博物館明年要慶祝兩百歲生日,大展自然是接連不斷,不過這個展覽的主角很特別,他是來自瑞士的現代藝術巨匠、從未在普拉多博物館進行過展出的 Alberto Giacometti 。

Alberto Giacometti, Man Pointing, 1947

此次展覽將在博物館的中央畫廊、擁有新古典建築風格的 Villanueva Building 展出,與纖長、灰色調的人形雕塑形成優美的對仗。另外,普拉多博物館還將拿出自家館藏與 Giacometti 的作品展開空中對話。

Voicer 推薦理由: Giacometti 的展覽往往質素很高,叫人百看不厭,這回初次光臨普拉多博物館,必將創造一次絕妙回憶。

📅 2019.02.04 – 2019.07.07

🇪🇸 馬德里普拉多博物館

🎫 15EUR

🌍 www.museodelprado.es

勒內·馬格里特- 生命線

René Magritte – Life Line

René Magritte, Man in a Bowler Hat, 1964

今年一開張便話題度頗高的 Amos Rex 美術館,將於明年呈現芬蘭的第一個 René Magritte 回顧展,展品絕不僅僅局限於廣為人知的煙斗和禮帽而已。

René Magritte, The Philosopher’s Lamp, 1936

此次展覽從不同時期回溯這位比利時超現實主義藝術家的生涯,讓我們看到 Magritte 在創作上的更多不同面貌。

Voicer 推薦理由: 你知道 Magritte 是一位超級影迷嗎?Amos Rex 特別有心地在 Bio Rex 電影院展開一系列特別企劃,等你去發現這之間的奇妙聯繫。

📅 2019.02.08 – 2019.05.19

🇫🇮 赫爾辛基阿莫斯瑞克斯美術館

🎫 18EUR

🌍 amosrex.fi

勒·柯布西耶的繪畫與建築——純粹主義時代

Le Corbusier and the Age of Purism

Le Corbusier in Paris, 1923

Le Corbusier 為日本國立西洋美術館設計的主樓,在 2016 年被列入世界文化遺產,而在國立西洋美術館開館 60 週年之際,為這位近代建築巨匠舉辦一次大型回顧展,簡直是「雙喜臨門」的美事兒。

Le Corbusier, Still Life Filled with Space, 1924

展覽透過 100 多件作品,包括 Corbusier 的建築模型、出版物、繪畫、影像等等,以及立體主義大家 Picasso、Georges Braque 的作品,一同回望純粹主義思潮的湧動。

Voicer 推薦理由: 在 Corbusier 設計的建築中欣賞他的畫作,注定是一次奇妙的體驗。

📅 2019.02.19 – 2019.05.09

🇫🇷 東京國立西洋美術館

🎫 1400JPY

🌍 lecorbusier2019.jp

 

考爾德與畢卡索

Calder-Picasso

Pablo Picasso, Femme, 1946; Alexander Calder, Constellation with Diabolo, 1943

Pablo Picasso, Portrait d’homme barbu, 1964; Alexander Calder, Untitled, 1942

即使是在藝術成就無與倫比的 20 世紀,Picasso 和 Alexander Calder 也是兩個絕不可繞過的名字。一位善於運用線條分割空間,另一位擅長表現空間中流動的時間。二位大師深諳如何掌控變化多端的線條,並將它或粗暴或輕柔地揉進作品之中。

此次展覽將用近 150 件作品帶我們回味兩位藝術家在創作表達上的契合與分裂之處,令人無比好奇他們之間會存在哪些有趣的聯結。

Voicer 推薦理由: 能同時欣賞到這兩位大師代表作的機會並不多得,碰上了當然要好好把握!

📅 2019.02.19 – 2019.08.25

🇫🇷 巴黎畢加索博物館

🎫 12.5EUR

🌍 www.museepicassoparis.fr

霍克尼與梵谷

Hockney – Van Gogh

David Hockney, The Arrival of Spring in Woldgate, East Yorkshire, 2011

最近登上在世最貴藝術家寶座的 David Hockney,尤為擅長把玩躍動的色彩和實驗性的透視法,而與他有些年代距離的 Van Gogh 也是個中好手。

David Hockney, Woldgate Vista, 2005

兩位藝術家之間的相似之處還不止於此,荷蘭梵高博物館就以他們偏愛的題材——「自然之趣」為線索,串聯起 120 多幅 Hockney 和 200 多幅 Van Gogh 的作品,展開一場自然與藝術的跨時空對談。

Voicer 推薦理由: 明年春天在阿姆斯特丹,Hockney 的約克郡風光將遇見 Van Gogh 的星空與麥田,想想就浪漫得不得了。

📅 2019.03.01 – 2019.05.26

🇳🇱 阿姆斯特丹梵高博物館

🎫 19EUR

🌍 www.vangoghmuseum.nl

弗朗西斯·培根回顧展

Francis Bacon

Francis Bacon, Study for Portrait (Michel Leiris), 1978

蓬皮杜藝術中心將於明年九月為 Francis Bacon 舉辦一場個展,回顧他晚年的一些重要創作。這位愛爾蘭「身價最高」的 20 世紀藝術大師擅長通過粗獷的筆觸,將與現代社會有關的極端主題呈現在他「噩夢般的繪畫」中。

Francis Bacon, Three Figures in a Room, 1964

文明與蠻荒、美麗與醜陋、生存與死亡……Bacon 拒絕一切詩意美好的表達,以一張張扭曲的臉龐詮釋真實的暴力、憤怒與孤獨。

Voicer 推薦理由: 不是只有精緻優雅的美才叫美,讓我們一起看看這位鍾情於表現極端情緒的偉大畫家眼中的另一種美吧。

📅 2019.09.11 – 2020.01.20

🇫🇷 巴黎蓬皮杜藝術中心

🎫 14EUR

🌍 www.centrepompidou.fr

請看下集:2019 全球博物館展覽「推薦包」來啦!(下)

文章出處/ Voicer

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