研究和創作實驗作品的意義不在於標新立異,“為了實驗而實驗”不是什麼聰明的做法。實驗作品的偉大意義在於帶給影像以更多的可能性——材料和技法、運動方式、造型風格、敘事和主題……任何一個方面都是一塊絕好的實驗田,可以盡情開墾。實驗田裡結出的果實如果被很多人青睞,最終將會影響商業作品的創作。
今天要談的是影像敘事的「追隨與疊加」模式。半個世紀以前,諾曼•麥克拉倫的《卡農》(Canon,1964)是最早進行這種嘗試的作品之一。它其實是對影像與音樂之間關係的探索。作為音樂學的術語,“卡農”是一種多聲部的譜曲方法,它的核心理念是旋律的“追隨”:各個聲部之間存在共性,或者說是在模仿同一個聲部,但各聲部依一定間隔進入,造成一種此起彼伏、遙相呼應的效果。《卡農》全片的第三段是最讓人拍手叫絕的段落,依靠精心設計的動作與錯落有致的疊加,先後出現的多個角色以“同樣的動作”“同時”展開互動,卻上演著“不同”的矛盾和衝突,展示出新奇的喜劇效果。
《卡農》全片
《探戈》全片
《來我的世界》全片
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對不少人來說,實驗動畫可能是一類需要“敬而遠之”的作品。但多接觸些實驗動畫之後,相信每個人都會發現:這是一塊巨大的寶藏。
文章出處:AnimaTaste
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