民國百年,果然是設計、創意領域大綻光芒的一年,除了十月份即將登場的台北世界設計大會/大展,正如火如荼的佈展,讓設計圈等待已久籌畫三年的「台灣設計館 Taiwan Design Museum」也於9.30正式開館。很榮幸,我們以首批搶先看的媒體,這次帶大家前進松菸的美麗與神秘。

挾著十月份重量級的台北世界設計大會/大展,同步開幕的「台灣設計館 Taiwan Design Museum」,座落於台北市松山菸廠的舊址內,歷經3年多的整頓及籌劃,超過500坪的展示空間內,共規劃七大展區,展示來自全球及台灣經典設計作品,接下來我們會一一為大家介紹。

上圖  原工廠主體大門

入口處為光復南路

松山菸廠於1937年成立,原為日治時期日本人想要建造東亞最大菸廠的用心。典型的日治時期發展出的融合傳統與歐風的「新式建築」,ㄇ字型的辦公廳舍,內部的長廊會讓你想起好久好久以前的小學模樣~~ (文字引用自 認識松菸)

台北世界設計大會的代言人,軟絲先生

概念區

一樓右側為概念區。中間白色平台像是伸展台般的,擺放著來自國內外設計競賽中脫穎而出的設計作品。也有許多是來自新一代設計展的得獎作品喔!

【下右圖】 提醒行人注意,除了醒目的告示牌之外,還有什麼更引人注目的方式呢?以直覺的符號、醒目的顏色達到警示效果,將香蕉皮這種老套的惡作劇轉化為設計概念。

【下左圖】HARMONY BENCH 合奏五人椅。依據不同坐位,會發出不同的樂器聲音。

【下圖】吸盤手機,貼在有陽光的窗戶上就可以充電!!!


簇新的展館燈光美、氛圍營造得佳,有點可惜是,這白色的大展台,缺少了各件作品的簡介(畢竟大部份是概念作品,沒有簡單介紹,實在難以了解創作者的用心)。而作品散落在偌大白色平台上,感覺不像是在「Museum」裡的作品該有的待遇… 。

台灣區

展區分為「五個階段」來介紹台灣設計的發展過程,詮釋自30年代以降,不同時期生活用品設計風格與特色;表達台灣經濟發展的各個時期中,產品如何運用設計,推動經濟與社會發展。

而據說櫃子的高矮層次的設計理念來自於台灣地形、地貌的轉化,以折疊方式對應山脈推擠的走勢。

展區模樣,透過「年代」來區分各個不同時期所代表的商品

【右下角】Acer 最具殺手級的產品 Acer Aspire,由Frog Design設計的第一台家用桌機。優雅富有設計感的外型(當時皆以白色為主的大頭CRT),旋即在美國造成轟動,也打開了Acer的知名度。

【左上】清順40年代風扇   |  【左下】「富士霸王號」腳踏車

【右上】 普騰300∕301收音機    | 【右下】大同電扇

[普騰300桌上型收音機] 台灣品牌普騰早期的成名作,造型簡潔穩重,收音機的表面光滑,觸感良好。曾經獲得中華民國優良商品經濟部長獎、美國消費性電子展最佳工程設計獎(Consumer Electronics Show,簡稱CE SHOW),並由美國紐約現代藝術博物館永久珍藏。

[富士霸王號腳踏車] 日治時期由日本製造,再輸入台灣。當時一般的載貨腳踏車一台約一百多元,但買一台富士霸王號卻要六千到八千元,是一般人一年的薪資,或者要變賣兩分地才買得起,在當時擁有一台「富士霸王號」腳踏車就是身分地位的表徵。

台灣館的展品起自於30年代,約是國民政府撤退來台後的「設計」產品(不知能不能用設計來做定義)。在物質缺乏的年代裡,鮮少有花俏且功能多樣的家電生活產品;再加上當時有能力購買家電的人家大以日本、美國品牌為主,因此,展品蒐集上的多樣性與可看性,稍微可惜了。

確實有年代的展品,不知在接下來的開館後,是否有任何對於展品的保護措施??? 還有展品介紹小卡呢 ???

世界區

本區以典藏全球設計大師經典的設計作品為主。而王士俊老師為了表現出板塊的感覺,以五大板塊造型擺放設計展品,型塑全球設計版圖。讓參觀者瞭解世界各區域設計與生活、地理環境及文化的連結,進而認識全球設計風格。

世界區的展品是以具有時代意義,或以全新設計語彙作為蒐藏的標準。在小小展間能一睹眾多大師的作品是頗為過癮,期待將來能夠再將展區擴大,不免覺得委屈了大師作品在小小格子裡。

互動區

由頑石創意林芳吟老師與高弘樹老師所規劃的互動區。先聽聽聽看台灣設計大師是怎麼設計的,讓一般民眾能透過虛擬設計工作室,進一步了解設計過程。

精選數個台灣國際獲獎設計品案例,仔細解析設計的過程,透過數位互動系統帶民眾參與設計過程,探索從設計發想→建模製作的背後奧秘。親自動手操控設計互動系統,思考材質顏色,再用AR系統讓民眾體驗設計完成的過程。設計,真不是一件容易的事。

設計光廊

由林書民老師所設計的設計光廊,以七重影像代表雲意識的七個層次,藉由電控液晶玻璃投影展示影像內容。而這大片的液晶螢幕可以調配它的透明度,因此可針對不同影像片段做不同的層次「互動」。其中有一片段為車子從對面衝向自己方,搭配上立體環繞音響,臨場感十足,大為過癮。另外在未來更會結合雲端概念與網友互動,網友可將任何想輸入的資料傳送至玻璃中,感受與設計互動的有趣之處。

透過影像層次化,表現「動態視覺殘影」、「空間分層」、「時間推移」、「時尚與設計脈絡」、「劇場設計展示」、「現場聲光表演」等內容。因此參觀者可看受到飛鳥漸漸飛遠之深遠意境。

金點區

政府正大力推行金點設計獎,特規劃了12大主題的金點區。由姚政仲老師規劃以大街道的玻璃櫥窗與電視牆做為展台設計發想,利用街道式的雙面櫥窗展現獲得金點獎設計標章認證之產品,街道兩端各櫥窗空間以移動式展板配合移動式展台形成多變化的展示效果。

 

【下圖】這些產品是不是都是我們非常眼熟的作品呢? 有筌美術的諾亞方舟系列、趣遊碗、還有東區的設計咖啡廳akuma caca的知名六角杯、極地冰盒….

或許是目前台灣的設計商品皆以小型、桌上型的為主,在這不算大的空間裡,略顯空洞… 不過,沒關係,再給台灣設計館幾年的時間,讓更多的設計創意人的好作品來豐富這個簇新的展館吧。

日式歐風的松菸,對於第一次來的我,看著美麗樹影搖曳的長廊上,時常會有不知置身於何處的感覺。每一個指示標誌都得到轉彎處才能看見那一排小小字,對於眼力不算好的我,是有些吃力,希望屆時於在人多的展覽時期,能加強引路指示標誌。

2011 臺北世界設計大展 CF

 

誠摯邀請你成為好朋友-->