層層疊疊的片狀結構,在空間中交織成難以想像的形狀,在光線之下亮暗的交錯中展現豐富的層次,如此細膩的作品出自Richard Sweeney之手,他不只創作出這些奇妙的造型,他也自己打光自己攝影,而這些宛如活生生的生物的造型,卻是用在平常不過的材質所製作-紙。

Mrbeartw設計觀察


Richard Sweeney在1984年出生於英國的Huddersfield,從小就展現創作的天份,細膩的觀察環境並繪製,在他接受教育的過程中,他在成為一個學者或是創作者之間掙扎,雖然他的老師強力建議他去申請牛津劍橋大學,但他依然選擇了藝術學院繼續他的創作發展,雖然立志成為一位平面設計師。

但2002年,Richard在Batley藝術與設計學校發現自己對於立體雕塑的天份,他敏稅的觀察力將細節與比例巧妙的轉移到3d媒體上,然後他開始嚐試片狀的材料,比如紙張、紙板、木板,這促使他在曼徹斯特城市大學學習3d設計,在那裡他對用紙做模型逐漸上手,最後發展出屬於他獨特的雕塑作品,Richard的創作,結合了設計、攝影、工藝、雕塑,從平面設計到公共雕塑之間都有多變的面貌,在結合了手工藝、電腦輔助設計和CNC技術,Richard依然希望維持實驗性、手工做法,將平凡的材質中發覺獨特的特性並且創造出讀一無二的雕塑形式。

Richard Sweeney表示他不想重複任何一個型式,而且在開始做一件作品的時候,他往往不知道最後會出現什麼。

Richard Sweeney的作品中,我開始思考「創作性設計」的可能性(我自己先暫取的名字,用來描述沒有商業策略的設計),如此純粹的實驗性,總是讓人懷疑是否能夠被市場接受,彷彿愛怎樣就怎樣不在乎銷售量的設計只有大師才有資格去做,但Richard Sweeney卻打破這個刻板印象,他可不是紅了才做這樣的設計,他是從一開始就做這樣的設計(或者根本是藝術創作了),我想Richard Sweeney的設計可以說滿足了人類需要「讚嘆」的基本需求吧。

左圖:Richard Sweeney, Design Museum
這張和自己作品的合影,不知道大家對那個燈有沒有感到面熟,印象中好像有廠商已經生產這個基本造型的燈,只是比Richard Sweeney的版本更加繁複。

圖:Lazerian網站

光影調製器(Modulator Light-Shade )厚3mm的樺木交合板經由電腦計算切割成片狀模組,這件作品最大的挑戰是近可能的減少這些獨一無二的模組的數量,以避免最終成品過度複雜,完成品總共使用了26種不重複的造型,限量3組,由Liam Hopkins 和 Richard Sweeney共同設計。

稍微貼一點點就好,剩下的就到他的相簿去欣賞嘍。

參考資料

個人網站-richard sweeney flickr- richard sweeney

Design Museum訪談 design/richard-sweeney

Lazerian
Liam Hopkins,一個出生於曼徹斯特的設計創作者,在2006年由Liam Hopkins創立並開始進行創作。他們落腳在曼徹斯特的衣間帽子工廠,著重在透過對材質和工法有趣的調查,創造具有功能性的物件,包含家具、室內設計等等。Lazerian提供零售或是網購。(翻譯自工作室簡介)
工作室網站- lazerian.co.uk/
關於Richard Sweeney的頁面- lazerian.co.uk/prod-richard-sweeney.php

延伸閱讀
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