芒種,《月令七十二候集解》中說:「五月節,謂有芒之種穀可稼種矣。」是一年中最為繁忙的季節。

蔚藍天空下是小露鋒芒的麥浪,田野裡忙種著仲夏的希望。收穫有芒麥子的同時,播種下有芒的稻穀。即便是最為繁忙的季節,歸家亦不忘針鋒相對的開始勞作,穿針引線於布面間綻放出錦繡。

天壽國曼陀羅綉帳

追尋日本刺繡的源流來自公元500年,自印度經由絲綢之路從中國傳來的「佛繡」,佛繡是用以表現佛像的刺繡形式,特別是推古天皇時代,尚佛以至於寺院遍布廣立佛像,因而佛繡也得以普及。現存最古的佛繡是原存於奈良中宮寺的「天壽國曼陀羅綉帳」,織製品相對陶瓷、金屬較難保存,作為飛鳥時代的貴重織品殘片,現存於奈良國立博物館,1982年時製作仿製品懸掛於中宮寺中展示。

刺繡在平安時代尚為貴族的奢豪品,用於雅樂衣裝,到了桃山時代多出現在戲劇的能樂服裝上,直至江戶時代才普及到町內身份制度的末端職人、商人階級。

加賀繡

布料裝飾的刺繡常用來表現和服的華麗,也用於相撲選手纏於腰間的緞帶,亦是木偶人形的奢華衣裝,古時也常出現在武士的甲胄上。作為歷史悠久的傳統手工藝與各地風俗不無關係,日本刺繡也依照產地被命名為「京都的京繡、金澤的加賀繡、東京的江戶繡」,其中京繡與加賀繡受到日本傳統工藝的認定並加以保護和援助。

京繡是從建造「平安京」時設立的「織部司」中專職 刺繡的職人開始,逐步脫卻奈良時代來自中國的影響,漸漸形成日本獨自的技法。直至江戶中期宮崎友禪齋完成友禪染前,仍是布面上加以裝飾的重要技法之一。

在絹織物,麻織物上施以金銀線的傳統工藝,繪畫般的紋樣表現,無不飄散著京都特有平安遺風下華麗貴雅的馨香;加賀繡源自室町時代佛教向加賀一帶布教時,僧侶身著的袈裟以及佛繡品,京都的莊嚴裝飾也隨之傳來。出於加賀藩主對工藝文化的嘉獎和保護,加賀金箔、加賀友禪後加賀繡也得以重視,到江戶時代已經是將軍、藩主手持小物、和服等處常見的裝飾了。

加賀繡除金銀線外,多樣多色的絲線手工繡製紋樣,華麗中不失溫和而成為最大特色;江戶繡在江戶時期經濟繁盛的推動下,延續奢華的作風,幕府雖三令五申的強化管理禁止奢靡,卻沒能阻止人們對於簡素的厭倦,同多彩的染色技術一道,絢爛多姿的繡品逐次誕生,江戶繡也因此倍加推廣,講究紋樣構圖與空間的協調成為最大的特徵。

刺繡是繡針與彩線交織的藝術,繡針以前多為手工打製的高級品,所謂鐵杵磨成針的工夫不無可能,穿線處平滑,針尖則銳利有度,依照粗細程度還可分成「大衣獎,大太,中太,間中,間細,天細,切付,大細,極細,毛針」等(日文中「太」意為粗)。

使用的彩線通常為絲質「釜線」,此乃使用釜染色的絹線, 4~12根極細的絹絲成束,未經捻搓而成,散發出絲質原本的光澤。此外還有從蠶繭直接繅絲,約9根為一束做「生線」亦稱「原線」;再將生線精簡去除雜質後叫做「絹線」。

繡品最怕磨損,為解決這一問題,也將絲線捻搓後增加強度來使用,揉捻的強弱可決定纖維的光反射,繡品也會因此而產生極其微妙的變化,還有將不同色彩的絲線捻搓成股,用以表現幻化的多彩工藝。此外繡台也是常用的道具,將織料繃在木製台架上,左右夾制固定,上下邊幅用線縫製固定。當然,剪斷絲線的「繡鋏」,紡線用的木製「紡機」,繞線的「竹管」,插竹管的木「蜻蜓」,纏繞粗線的「駒木」等也是必不可少的刺繡裝備。


刺繡針法,從左至右,從上到下依次為:繡切,地引繡,中陰繡,織調繡, 駒詰,疋田繡,平地引繡,佐賀錦調繡,松針繡,盛松繡,割繡,鎖繡,刺繡,變格繡,折返繡,冰裂繡,菅繡,變Cyara繡,鹿子繡,相良繡,Cyara繡,籠紋繡,組紐繡,亂絨,麻割繡,重繡,芥子繡,松刺

刺繡工藝講求「順、齊、平、勻、潔」。順是直線平直,曲線順滑;齊指針跡齊整,邊緣平整;平是手法精準,繡面平服,絲縷無歪斜;勻指針距一致,既無露底,亦不重疊;潔是繡料上光潔無污蹟等。

日本刺繡現仍在使用約有30種針法。
「繡切」是為表現出光澤,絲線平行縫製多用於表現細小的立體感。
「地引繡」也叫做「駒使繡」,平線上鎖結用以將不同布料縫合在一起。
「中陰繡」是用平線鏤空空出陰紋的表現形式。
「織調繡」則為模仿「魚子織」的繡法。
「駒詰」是因由繡具中的「駒木」,繞線而成再加以固定的繡法,多用於表現奢華的效果。
「疋田繡」源自紮染中的疋田紋樣平針繡成。
「平地引繡」配合絲質織料,以平面的形式表現,適於表現穩重大方的紋樣。
「佐賀錦調繡」則是再現佐賀錦織製的風格,透著豪華質感。
「松針繡」顧名松針般斜紋繡成。
「盛松繡」平繡後再施以金繡用以表現松枝的立體感尤為合適。
「割繡」別名「拜繡」平繡中留有縫隙用以呈現立體效果。
「鎖繡」本為西洋繡法,自古傳至後加以消化利用,鎖套打結環環相扣。
「刺繡」適宜平實多色表現寫實紋樣。
「變格繡」是以平針繡出格紋並加以變化,收針頗需下番工夫。
「折返繡」是沿繡料織紋折返打結的繡法。
「冰裂繡」則是在平繡上再施以冰裂紋的模樣,適宜單調紋樣上的變化。
「菅繡」抽線沿紋樣繡製的方法,適宜表現平和的紋樣。
「變チャラ繡」(Cyara)使用銀線中心打結向外暈開的繡法。
「鹿子繡」用以表現紮染中「鹿子紋」的繡法。
「相良繡」是以絲線打結後組成紋樣。
「チャラ繡」亦是使用銀線,等距的納結形成紋樣。
「籠紋繡」則是以絲線表現竹編籠紋的模樣。
「組紐繡」是以絲線成組繡製而成。
「亂絨」並無固定方向,隨意出針,適宜大且單調的紋樣呈現出節奏感來。
「麻割繡」是在平針基礎上再施以銀線切割出麻紋。
「重繡」是顏色濃淡的平繡重疊而成,表現濃重色彩尤為適宜。
「芥子繡」細線勾勒點針出芥子小粒的效果,適合表現雲紋霞紋。
「松刺」松針繡結合刺繡而成,表現細膩有層次的毛髮較為適宜。
「散金繡」遵循芥子繡的風格,金線分散成結的繡法。
「帽子繡」是在相良繡的基礎上,似帽子覆蓋上平針繡法而成,適宜表現花卉等紋樣。

其中基本常用的是「繡切、駒使繡、松針繡、刺繡、渡繡、菅繡、割繡、組紐繡、相良繡、竹屋町繡、芥子繡、鎖繡」等15種。(圖片均來源於網絡,撰文_will)

 

文章出處:Voicer

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