Janne Parviainen 來自芬蘭凱拉瓦的藝術家,生於1980年,目前在芬蘭赫爾辛基定居與工作。在他的作品裡最常看見的主題是關於自然景觀以及城市環境。在裡頭反映的是現在人以都市、科技為中心的生活型態。

Janne Parviainen 的創作主要有兩種系列的作品。系列一是以舊玻璃窗戶當作畫布,在上面做城市相關議題的創作。在舊玻璃上作畫所使用的是複合媒材:金屬片、油畫以及麥克筆。因為雙面作畫,所以使得整幅作品帶有空間層次感以及視覺深度。除此之外舊玻璃窗戶是一種人造產物,在還沒成為畫布之前的玻璃窗,是一個人們時常觀看、欣賞在建築物裡各種生活樣貌的媒介。而現在藝術家將玻璃畫布成為第二種媒介-讓人們透過看畫來觀看那些經常存在於城市裡,卻時常被遺忘或忽略的小故事。(看更多系列一作品請點此

其二就是今天要介紹的光畫系列作品。這一系列作品是用光依照想要的效果與畫面,在空間裡作畫,再配合長時間曝光的攝影所完成,並非透過後製處理。

WebsiteFlickr

 

光畫作品並不容易,因為創作者必須直接在相機可拍攝的畫面範圍裡做立體空間的作品描繪。至於曝光時間的長短是要依照畫面的構想需求來做調整,短到幾秒鐘都有。Parviainen在光畫作品使用了許多製光工具,如多種色彩的閃光燈、燈光玩具、手電筒,甚至是特別為光畫創作所設計的專業道具。

Parviainen說他喜歡用光畫創作是因為光畫能超越平面而用立體思維方式來構思創作。藝術家把這系列作品的角色塑造地像光之戰警般,並且好似只存在於「夜晚的」城市、自然環境裡。此外他還喜歡在畫面裡加進許多不同意象,例如骷顱頭與幽靈。他認為加入這樣的意象在畫面中能夠給人們進一步的去思索些什麼。

 





























我想光畫除了是藝術家一種自我挑戰的創作外,他應該也希望透過畫面來開闊人們的對萬事萬物的認知。因為在這個偌大的世界裡,一定不只有人類與可見物質存在其中,有許多眼睛不一定能夠看見的。而正好透過「光」的表現能夠闡述這些不同方式存在於世上的一切。

 

圖片來源:Empty Kindom

 

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