(是一段內心裡想與設計師分享的觀點,也是為2013台灣設計師週專書寫的導論。credit : 木馬文化 )

 

回首設計發展的歷史,幾乎沒有一個時代像現在一樣熱血,會如此殷切地期盼設計能夠走入生活,走入社會,如同台北推動的「社會設計」以及台灣設計師週以生活為命題的年度主題「AROUND」。設計與社會改變的關係,過去比較像是缺席的absent,而不是around,回顧這時空的流轉歷程,可藉幾件大事件勾勒出設計由工業,轉進商業,再走入社會變革的脈絡。

 

1949年是設計師最風光的年代,美國工業設計之父Raymond Loewy成為第一位登上時代雜誌的設計師,說明了從一條口紅到一輛火車都是設計,說明了設計在那個年代是很工業的。

 

2004年創新顧問公司IDEO登上了BusinessWeek雜誌,讓設計變成一種改變商業的設計思考,設計由工業的產品設計,轉向了商業的企業管理,即便名為以人為中心,但本質還是脫離不了以改變企業組織文化的business design。

 

從商業邁向社會設計的指標事件,是2007年「Design for the Other 90%」的策展,由紐約Cooper-Hewitt, National Design Museum策劃,讓設計成為解決人類社會問題的方法,評論家Victor Papanek雖早於1971即提出了社會設計概念,但所掀起的波瀾未若此次浪潮來的全面。

 

這國際社會設計的新風向,對於台灣設計有何意義 ? 其實,社會設計正好回應了台灣設計所面對的挑戰。受限於產業外移,產品與工業設計最好的時代機會不再,加上低毛利代工體質壓縮了創新空間,更遑論推動組織變革的設計思考。設計在產業與商業受限之際,為解決真實生活問題而設計的社會設計,反而開啟了台灣設計師的另一扇窗。

 

由這個脈絡重新思考,設計的時代意義,不只是讓人迷戀的美好物件,而是給予人心振奮的生活改變。深信我們所處的設計新局,是一個十年大範型轉變的開端,一個由台北到台灣各地遍地開花的新設計運動過程開始。

 

有別於大眾的誤解,推動社會設計,不是要鼓勵設計師,拋頭顱灑熱血般的辭掉產業界的工作,更值得期待的角色,應該是像電影裡「無間道」的臥底,替大眾埋伏在企業裡,設計出更符環保及友善的產品。每一位in-house設計師,可能都是社會設計師,每一間工作室,都可以是社會創新實驗室。

 

期許每一位設計師,都是在生活中臥底做改變的社會設計師,深信底層社會是設計的機會,如已故管理大師C. K. Prahalad篤信金字塔底層為機會之所在。也期待非設計出身的專業者,都能以設計的思維思考問題,讓設計真正能夠不分階段、專業及場域,能夠設計蔓延開來,Design is aroundus !

 

 

-關於文章

原文刊於 2013 台灣設計師週專書《 設計.AROUND:Ideas Within Life 》

 

-關於作者

吳漢中。Duke University MBA與台灣大學城鄉所碩士。現任我們創造事務所執行長,正在把代表作《美學CEO》,付諸管理實踐。

 

-延伸閱讀

2013台灣設計師週官網

http://www.designersweek.tw/index.html

 

文章出處:美感經濟 與 風格社會 的對話

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About The Author

漫步在文化與經濟間,美麗的知識風景逐漸浮現。 這此知識風景,也就是「創意好產業; 美感經濟與風格社會的對話」 所關注的幾個重要議題:「創意」、「創新」、「設計」、「管理」與最重要的「文化」。

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