MyDesy | ㄇㄞˋ點子靈感 x 創意誌

50 款傑出的 Facebook 客製頁面設計

kaiak — Sat, 04 Sep 2010 12:00:36 +0000

大家應該都有在使用 Facebook 吧？現在的 FB 風潮不斷的延燒，許多公司、品牌、團體都紛紛利用 FB 平台來行銷推廣，也有許多專門提供這類型服務的單位出現。而要在 FB 上面行銷自己的第一件事當然就是要先有自己的客製頁面囉！這裡我們收集了 50 款不同的品牌或是名人的專屬 FB 頁面，有些只是圖片，有些會用到 Flash 或是 Javascrpit，有的就單純是 HTML，提供給你參考！！以下是名人明星的客製頁面更多不同的設計

via : Inspireddm 文章出處 KAIAK.TW | 城市美學的新態度

生態節水小便斗

AC.Yang — Sat, 04 Sep 2010 06:00:41 +0000

由於浴室的空間有限，衛浴用具的擺放及設計就顯得尤為重要，同時也要得到更大的節能。平時浴室中的便池都是單獨放置的，大部分都是使用紅外感應來沖洗便液，這樣是很方便，但是這樣的便池不光佔用了空間，而且對電力和用水也有一定程度的浪費。 Yeongwoo Kim就為我們帶來一個便池+洗手盤二合一的設計。在便池的上方是一個洗手盤，當解決完生理問題後，就可以用洗手的用水沖洗便池，盡可能地減少資源源的消耗。對這樣生態優化的設計，我們應該在生活中多多利用，在得到更多的空間利用同時也做到了較少資源消耗。文章出處 On Show

聽海心情的Jan Schreiber

mydesy — Sat, 04 Sep 2010 01:00:00 +0000

如果有機會乘坐兩個月的輪船，每天望出去的幾乎都是一片汪洋，你的心情是會想要快點靠岸下船，還是嘗試在當中體會你在平地不會發現的海上風情。這次的攝影主題是Jan Schreiber攝影師在前往澳大利亞海岸的海上，在這段兩個月的旅程中所拍攝的。你可以透過作品看見他眼中的海洋、島嶼以及船隻，有平靜之時，有起浪之時。但都發現它們是可以透漏出那樣靜謐而且舒服的感覺，也依稀體會到大海要向我們訴說的。每一張作品都有同一種色調感覺，更可以在些看似平靜的圖面中，觀察出那細微的差別。希望下次你搭船時，也可以考慮花上一段時間與大海對話囉！ via rachelhulin

(繼續閱讀...)

[台灣好物]籤筆-穆德設計

mydesy — Fri, 03 Sep 2010 06:30:17 +0000

鉛筆，籤筆每個人從小學使用過的鉛筆，跟中國傳統文化中的抽籤結合成為別具風格特色的創意商品。一打開就讓人充滿期待，每一支筆都印製著不同的籤文，吉、平、下隨機不等，每一盒都不一樣。無聊的時候還可以丟丟橡皮擦來占卜今天的運勢，Kuso的點子，讓生活中多了點樂趣。

【插畫欣賞】跟著 Andrey Gordeev 去旅行!!

福來鷹設計 — Fri, 03 Sep 2010 06:00:40 +0000

俄羅斯插畫家 Andrey Gordeev 讓各國卡車司機帶著我們去旅行見識各國文化，
Andrey Gordeev 很細心的將各國的風族民情表現的一覽無遺，能使我們更融入各國特色裡，
這系列共有12張，當然也有月曆版本，讓你每個月能體驗各國風貌 !!（不過可惜的是此月曆為2008年版本）

文章出處福來鷹設計 Flying In Design

賞‧Charles Wysocki‧幽默溫潤的貓故事插畫

飛爾酥 — Fri, 03 Sep 2010 06:00:27 +0000

美國畫家 Charles Wysocki 1928年出生於底特律，自幼變立志成為畫家，細膩的筆觸融合鮮濃的色彩繪出了滿滿的童年幻想，退伍後進入Art Center就讀並結識從農場長大的妻子，農村的樸實、平易近人、舒服愉悅的自然意象更帶給他創作上源源不絕的靈感！而終其一生不斷作畫的Charles於2002年逝世，享年73歲。

他曾說過：『I hope my paintings revive pleasant thoughts of a bygone era andexpress a semblance of order and serenity that fills a need in this fast-changing world. I like to add a touch of humor into my work. I see life onthe lighter side, in much simpler and more basic forms." 』

意即Charles希望他的畫作能振奮人心表達愉悅，並在這快速轉動的世界中找回內心的平靜，樂觀的Charles 用輕鬆簡單且基本的心態生活著，並總能在畫作中帶上一絲幽默！今天，讓我們一起來欣賞Charles所繪畫的貓咪故事書吧！

文章出處飛爾酥の設計室 Philsu Design House

設計中的創作與策略

設計觀察 — Fri, 03 Sep 2010 01:00:00 +0000

雙重的目標，雙核心的設計

設計，應該往趨向藝術創作，還是往商業策略靠攏?

這個問題往往撲朔迷離，少有人會真正的表明自己站在哪一邊，有時會要求作品的商業性，但有時又會不由自主的展現出對藝術創作的仰慕，而這之間往往糾結著許多的矛盾與衝突。這之間的困惑與迷惘，往往心中好像有的底，但卻又從來說不清楚。要往藝術創作走? 還是要往商業策略走? 究竟要投奔哪方? 還是停留在灰色地帶，當個中間選民? 我想絕大多數的人都身處在中間地帶，遊走於兩個極端之間，無法(或者不願)在兩者間斷然取捨。而站在極端的兩派都擁有各自的擁戴者，表面上相敬如賓，檯面下卻暗潮洶湧，雙方都在爭奪「設計的正統」，並暗指對方是不稱職的設計師。

Peter Zec

德國紅點設計獎的主席

Essen 紅點設計博物館館長

紅點設計獎創始人

《設計的精神香港設計營商週亞洲論壇》博客來書訊

德國「紅點設計獎」的主席─Peter Zec，在2009年香港設計營商週中嚴厲的表示：

年輕人總是崇拜優秀的設計大師，但如果你看看這些大師的作品，他們沒有什麼重大的設計，他們設計椅子等的作品都只是家具，他們不是真正的設計師，而是技工，設計是很複雜的，如果只是彎曲材料就能出名，雖然用來宣傳還是很有效的，但對於年輕人而言並不是好的榜樣。

摘路自《設計的精神香港設計營商週亞洲論壇》，P211

同時他在觀察2008年的競賽後也曾表示過，「設計的盡頭，是策略，不只是得獎的產品」。

引述自：《美感經濟與風格社會的對話》http://www.aestheticeconomy.com/blog/?p=52

顯然的他是一個策略的擁戴者，他認為設計應該要依循著策略。並且對於尋求創作表現的設計行為不表認同，但不否認它們擁有很好的話題性，可以拿來當做宣傳造勢。

✫「從設計的角度去看設計」這句話頗讓人玩味是增加了看設計的不同角度還是喪失了原有看設計的角度?

反過來說，趨向藝術創作的設計師，表現得就含蓄多了。台灣某個知名設計師在他的Facebook上表示(雖然他的Fackbook是開放的，但畢竟是半私人的社交平台，所以就不指名道姓了，其中談到的人物也都不明講)。他認為某個事業很成功的日本設計師A，並不算是設計師，他把A歸類在「藝術指導」並與設計師區隔開來。

這位設計師表示：如果以設計能力、創造力、國際知名度、影響力等來看，設計師B(另一個藝術創作型的日本設計師)是超越A許多，如果不是A的一個設計案在紐約開店，我不知道有多少西方設計師會知道A是誰？

他也提到：設計師的提案能力很重要，進入業界的設計師絕大多數都會認同，但只有少數的設計師還會✫從設計的角度去看設計。很明顯的，這段看法就和Peter Zec不太一樣，雖然他表示提案能力很重要，但字裡行間可以看出，他在乎的重點對Peter Zec而言並非核心價值，這種種的行為要圍繞著策略才有意義，而Peter Zec重視的策略，他只是輕描淡寫的用提案能力帶過。

Peter Zec用強烈措辭把不認同的人推出設計之外，而這位台灣設計師則是含蓄的畫出界線並表明，我這邊是設計，你那邊不是。選擇藝術創作的設計師會認為自己站在設計的核心，商業策略是延伸、應用，是輔助的工具。選擇商業策略的設計師也會認為自己站在設計的核心，藝術創作是手法、工具，是被灌注進去的元素。然後兩方就把之間的衝突延伸下去。口頭上認同對方的客套話很容易，心裡認同並確實給對方留個位置很難。因為人總是希望自己熟悉喜歡的東西遍布世界，然後把陌生討厭的東西趕到角落，而且通常每個人都會真誠的認為這是最好的選擇。從自己的立場去解讀對方，總是難免陷入偏頗，並試圖證明彼此的主從關係，而當然自己必定是站在主導的位置，雙方都認為自己才有資格站在主導地位，於是就產生觀點的衝突，或者乾脆迴避忽視對方的存在。

艾斯林格(Hartmut Esslinger)

這之間難道沒有任何人試圖跨越這道藩籬嗎?或者這就像理性與感性之間的衝突，沒完沒了永不停歇?雖然說上述所舉的例子都是人性的基本弱點，人要怎麼去認同自己不熟悉的事情呢?而人通常不會想去熟悉自己不認同的事情啊! 況且，人之所以能成大器，往往都是朝自己選定的目標頭也不回的前進，如果他們分神去關注自己不認同的事情，說不定他們也無法擁有現在的成就了。我想我們無法奢望這會有天下太平的標準答案，但我們可以企求更進一步的觀察，以及再開闊一點的論點。青蛙設計的創辦人，艾斯林格(Hartmut Esslinger)，在他的書《一線之間》中論述了他對設計類別的觀點，他是一個商業策略的擁戴者，整本書談論的都是設計與商業策略的結合。但在他對設計分類的論述中，卻給趨向藝術創作的設計留了很大的空間，把它們放在第一類與第二類，並且給予中肯的分析。他把設計獨立成四個類別，每個類別都擁有自己的特質與重點，而不是以誰為核心誰是附庸的角度去論述。或許他的觀點能夠帶給我們一些不同的啟發，從「誰必須被矯正，誰必須被教育」的思維中獲得新的視角。以下摘路自《一線之間》中，艾斯林格對於設計師類別的論述。

第一句就點出重點

✫我並不是很贊同翻譯成學派

用類別或許更適合

並非所有的設計師都有相同的目標，他們也不該有相同的目標。 例如，這本書的目標之一，就是說明設計如何與策略目標和戰術執行相結合，為企業創造出更有效、更合用的工具。也就是說，設計可以獨立於策略之外而存在。事實上，設計和策略之間的聯繫強度與設計學派✫直接相關。想要充分明白設計對企業策略的潛在影響，最重要的是要了解可能會與你的組織共事的四大設計學派─以及設計師的類型。

經典設計......

第一大學派的代表是「經典設計」，比如我的朋友拉姆斯(Dieter Rams)和榮久庵憲司(Kenji Ekuan)、已故的索特薩斯(Esttore Sottsass, Jr.)、貝里尼(Mario Bellini)和艾維斯(Jonathan Ives)。這些設計師可以擁有自己的工作室或成為公司明星。十到十五年前，我會把自己歸在這一組內。這個學派的設計方法既合乎邏輯又發自肺腑。換句話說，這個學派的設計師創造出能同時訴諸心靈與大腦的個人主義藝術陳述。這個學派的設計滿足了更廣闊的目標，使產品更加實用、安全、令人愉悅。

藝術設計......

洛夫格羅夫 (Ross Lovegrove) 義大利狗屎老兄.... ㄟ..這不是我講的

Google大神一搜百應

第二派設計的代表是「藝術設計師」，這些設計師依靠放任心靈的方式，創造出有突出視覺吸引力的產品。這一派包括史塔克(Philippe Starck)、洛許(Karin Rashid)和洛夫格羅夫(Ross Lovegrove)等設計師。

洛夫格羅夫多年前是青蛙設計第十八號員工，一直是我的好朋友。(他還非常感謝我鼓勵他設計我們戲稱為「義大利狗屎」的東西。) 這些設計師的作品廣受大眾媒體的注意(例如紐約時報的風格版)，但它往往不適合對擴展性感興趣的大組織。這個學派的藝術設計可能是難以複製和應用的。藝術設計師的作品往往不容易複製，而且要面對工業界所著重的實用性、技術和物流等複雜挑戰(例如，軟體和消費性科技業)，這個學派的設計作品很難被運用。然而，這些設計師啟迪了廣大的世界，而且他們的作品提供了一個原形的典範，藉此得以讓其他人用來創作需要較低技術複雜度的衍生產品。

匿名設計...... 就是在設計中的芸芸眾生

olivetti-valentine

第三個學派是那些在企業設計部門匿名工作的人，包括今天大多數的設計師。有些公司能非常有效地運用他們的內部設計團隊。奧利維蒂(Olivetti, 1908年成立於義大利，其系列打字機幾乎片及20世紀前半期的歐洲地區辦公室。) 四十五年前安排內部設計師如克列爾(Hans von Klier)與包括貝里尼和索特薩斯在內的外部顧問合作時，就立下良好的典範。這個合作結果相當令人驚艷，並帶來至今仍能啟迪人心的產品。但是，更經常發生的是，公司的設計部門淪為公司內部缺乏策略與認同的犧牲品。這類故事常見的令人悲哀：內部設計人員往往被不當管理，也不受重視。他們任職的組織沒有一致的方式能將設計納入他們的策略計畫或程序裡，設計人員向行銷或工程經理提出報告，但這些人對於設計的潛力了解有限。

策略設計...... 他還是稍微吹捧了一下畢竟是自己的類別

第四個設計學派，這是由具有高度創意的策略設計師所組成，這些設計師擅長將技術、社會和生態需求以及企業經營各領域流暢的整合在一起。這個設計學派就是我們在青蛙設計發展沿用至今的學派，也是我希望我所在的奧地利維也納應用藝術大學(University of Applied Arts)的學生，進入勞力市場時，都能代表的學派。身為全方位的設計師，我們的使命是創造出在實用性、美觀、社會/環境責任等方面都能啟迪人心的真實與虛擬物體，同時也支持企業的策略目標─而這也應該是所有企業領導人為組織設計工作所設定的使命。這個使命構成組織創意策略的基礎，並驅動策略戰術的執行。對於追求創新導向企業模式的企業領導人來說，策略設計師是不可缺少的合作夥伴。

摘路自《一線之間》，P107

一線之間 a fine line

(老實說...它的中文版內頁編排有點糟)

博客來書訊

艾斯林格(Hartmut Esslinger)的觀點也未必完整，但這是他多年觀察的心得(而且也比我先前試圖建立的分類更完整)，而且可以感受到他比別人多用一份心思去理解和自己走不同道路的人，並試著去建立一個較為中立、包容的設計世界觀。他並非是一個中立超然的學者，他是一個在業界長達將近50年的設計師，他是一個商業策略的擁戴者，但是他願意用更多的心思去看其他的設計類別，而且他還把廣大的芸芸眾生都涵蓋到思考的範疇當中了。或許...或者說必然，這不會有個標準答案供我們去依循。兩個極端的擁護者各自往期望的方向努力，然後把設計的範疇越拉越大，於是在兩個極端之間，我們就擁有更大的空間能夠自在遊走。只是這之間似乎無可避免會產生不愉快的衝突。就好像拉麵團做麵條一樣，雙手都要使勁，朝著各自的方向頭也不回的前進，才能把麵團拉成麵條，但是一個不小心麵條就從中間斷裂了(也就是衝突)，於是必須要用更多的手勁去穩定拉麵條的動作。如果前兩個例子代表拉著麵團的兩隻手，那所有遊走在其間的人都提供了穩定的力量，使得設計中的創作與策略不至於斷裂，而艾斯林格的論點或許就提供了一種圓融、穩定的思考角度。

如果你想要長篇大論，歡迎使用mail交流。 designobservation@gmail.com

iPad 新聞閱讀軟體的全新體驗 – FLUD

kaiak — Thu, 02 Sep 2010 12:00:39 +0000

雖然還沒有入手 iPad，不過一直很注意它的相關軟體與應用，其中最關心的就是新聞閱讀的這一塊！因為每天要閱讀上千篇的文章，沒有一個好的工具或是介面真的很痛苦。這裡要來介紹一款帶給你不同體驗的 iPad 軟體 – FLUD。一開始它只是個人的計畫，由來自不同地方的設計師利用閒暇時間共同開發，沒有想到開發完成後的效果非常好，現在已經在 App Store 開賣了（USD$4元）。

以框狀架構呈現簡單明瞭的操作介面之外，還可以即時的分享以及加入最愛，流暢的動態以及直覺的操作，非常棒的行動裝置軟體設計，BRAVO！

via : buzz beast

靈感手作月折紙羊毛氈布杯套

靈感咖啡 — Thu, 02 Sep 2010 06:00:07 +0000

微涼的入秋季節，最適合有溫度的手感創作了，靈感咖啡訂九月為靈感手作月，讓喜愛手工創作的朋友擁有最有溫度的手作之秋。 利用一張紙就能摺出逼真的玫瑰花，川崎玫瑰讓紙充滿了立體的愛；創作獨一無二樂活布杯套，為你的環保生活多了點個性，更愛地球多一點；微涼的時節，你需要多一點別具特色的可愛羊毛氈小豆莢，讓生活充滿著樸實的溫暖感覺。

摺紙-川崎玫瑰（Kawasaki Rose）報名

川崎玫瑰，以其發明者Toshikazu Kawasaki命名。只利用一張紙就能摺出逼真的玫瑰花，是非常有魅力的摺紙術。而「大花包小花」的技巧能使川崎玫瑰更增添重辦的美感，幾可亂真。日期：Sep.9.2010 (四) 19:30～21:30 教學者：Mofey（莫非）材料報名費：NT$250，費用包含一杯飲料(紅茶 or 果汁)以及材料包(講義1張、色紙3張、美術紙1張(自選)、鐵絲1支、花萼1個) 現場提供材料：白膠、美工刀川崎玫瑰魅力摺紙詳細報名資訊

羊毛氈-羊毛球之小豆莢報名

羊毛球，為羊毛氈入門的基礎作品，雖然簡單，卻充滿著樸實溫暖的感覺。簡單的羊毛球不只是小球而已，利用其他素材的配合，創造出別具特色的羊毛氈小物。日期：Sep.23.2010（四）19:30～21:30 教學者：小麥，費用包含一杯飲料(紅茶 or 果汁)以及材料包材料報名費：NT$250，費用包含一杯飲料(紅茶 or 果汁)以及材料包 (羊毛、工作墊、不織布、手機吊飾、繡線現場提供材料：羊毛氈針、剪刀、針) 溫暖樸實小豆莢詳細報名資訊

布類-樂活手作布杯套報名

專屬於自己的環保布杯套，不再浪費紙杯套，更愛地球一點。布杯套可依杯子的大小調整口徑，亦可縫上自己的名字或是喜歡的字串（EX: Enjoy Life, take a break…）日期：2010.09.30（四）19:30～21:30 材料報名費：NT$250 ，費用包含一杯飲料(紅茶 or 果汁)以及材料包現場提供材料：針、剪刀、油性原子筆(要畫在布上面)，小麥會帶兩種款式的棉麻布(格子與圓點)，可現場選款式跟顏色。教學者：小麥最愛樂活手作布杯套詳細報名資訊

活動小提醒

1. 避免造成老師準備材料的困擾，以上活動需事先繳費(可選擇提前到靈感咖啡繳費or匯款)，有繳費才算報名成功，謝謝大家的配合。 2. 現場是不會另行準備材料包的，請大家注意 3. 匯款帳號: ‎885-481762-789 滙豐銀行代碼: 081 如你已經報完名，且匯款完畢(或已經現場繳費)請來信通知我們。 Email: frankie0727@gmail.com !

零售業行銷的最佳拍檔-iPhone+iPad

米卡 — Thu, 02 Sep 2010 01:00:51 +0000

別說你沒看見這世界正在改變，改變的不只是科技的日新月益，還有你我的行為。

如果你的品牌已經有官網，有線上購物的功能，你還需要iPhone App幫你做什麼? 如果已經有了iPhone App，還需要專為iPad 再做一個應用程式? 你是不是想「不就是螢幕大小的不同，消費者真的需要這麼多種與品牌的溝通工具嗎?」，如果你有這樣的困惑，且讓我舉《Gap》的例子來幫你解惑。

iPhone vs. iPad 在硬體上的差異已經有一大堆專文討論，我就不獻醜，說真的這兩者最重要的差別還真的就是「螢幕大小跟能不能打電話」這兩點，可是光這兩點就決定了許多行為跟策略發展的方向。

iPhone是隻智慧型手機，輕巧方便，有強大的連網功能，同時內建有GPS衛星定位，而消費者對手機的使用，本來就有機不離身，如影隨行的習慣，再加上配合iPhone特性而發展出前所未有的應用，例:地理定位服務Location Based Service(當消費者走在路上發現了一家餐廳、有趣的景點，就可以立即拿起iPhone Check-in召告天下一番，讓大家知道你對這地方的評語，並且在地圖上顯示出「你到此一遊」正確的位置；或是當你在距離某家《Starbucks》500公尺的範圍內逛街，收到一則「Starbucks本日買一送一」的促銷訊息)，類似這樣的服務，手機就是比電腦要來得更適合，而這跟螢幕大小無關，跟可攜、即時、方便有關。

介紹Foursquare這個在iPhone上最熱門的LBS App-網誌顧客忠誠計畫在iPhone上露出曙光!?

如何利用twitter/foursquare做會員行銷-網誌零售業行銷的未來，實體會員+社群媒體行銷

除了零售門店之外，影集、電影、大學…如何利用LBS推廣-網誌 foursquare開啟了地理定位服務的新世界

另一個用LBS刺激來店消費的作法-網誌發傻的Diesel，一點也不傻

對品牌來說，運用iPhone在手機界數一數二的3.5吋多點觸控』大』螢幕、連網能力、GPS功能，開發專屬的iPhone應用程式，讓消費者可以用不同於電腦網頁的形式與品牌接觸，達到認識品牌、提昇形象、或是導引到實體店面的目的。

Gap與iPhone上其中的一個免費LBS應用程式《loopt》合作，從6/1起只要在Gap的實體店面Check in兩次，就可以獲得購物75折的優惠，這就是導引至店面的具體作法，一種另類的來店禮。

▲一家店簽到兩次就可以得到折扣優惠

但對於一個完整的商業行為而言，iPhone的服務還是少了最重要的「電子商務」這一塊，不是iPhone上沒有線上購物的功能，而是消費者沒有在手機上購物的習慣。這並非不能改變，看看App Store的成功就知道，問題不出在iPhone上，而是就「看目錄購物」的這件事來說iPhone的螢幕真的太小，跟消費者使用習慣格格不入。

▲iPhone vs iPad 螢幕爽度差很大啊

想像一下你看新光三越或是IKEA目錄的樣子「賴在沙發上用你最舒服的姿勢翻閱著」，紙本目錄給你隨性，但沒辦法立即購物；iPhone可以讓你放大縮小、想知道細節還可以連上網路的型錄，但跟紙本比起來就是少了「沒辦法』一目瞭然』」的隨性，可別小看了這一味，有時候就是這種說不出來的奇蒙子，成為了能不能成功的關鍵。

以上，電腦都辦得到，只是你會抱著一台發燙的notebook，躺在沙發上購物嗎? 如果把Gap A4 Size精美的型錄換成iPad 的App如何? 請看影片

iPad這個介於電腦與手機之間的產物，套用在悠閒購物的領域，剛剛好。有翻閱』正常』型錄的爽感，又有影音多媒體的豐富資訊，最重要的是「看上癮了，想購物? 一按就行」。

iPhone vs. iPad除了策略不同，應用程式的定位也不同。Gap 的iPad App 並不是把整個官網內容優化塞進iPad裡，而是集中在一個系列的產品《Gap 1969》做介紹，側重在線上購物的友善環境。至於iPhone App《StyleMixer》則是一個網路上沒有但實用的工具，讓你模擬各種Gap服裝搭配起來的感覺，藉由這個工具讓你建立Gap的購物清單，拿著從loopt賺到的折扣到實體店面消費。

▲StyleMixer任你自由搭配組合

Gap是這樣分工的:
官網=整個企業品牌的入口，有最正式與完整的資訊
iPhone App=實用的工具，品牌溝通以及導引至實體
iPad App=電子型錄與線上購物

說了這麼多，台灣何時才能買到非水貨的iPad還是個未知數，而全球至今』也不過』賣了300萬台iPad，對台灣來說，官網+iPhone+iPad都會用上的品牌大概屈指可數，也未必一定需要iPad才能做好電子商務，更不需要為了搶頭香，隨隨便便弄個應用程式來應景，重點在於你是否清楚各個工具的分工、發展與行為改變的趨勢，等時機來臨的那一天，你才能做得比別人更好。

文章出處米卡的行銷放肆 Marketing Funs

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